Het Holland Festival sloot gisterenavond de 61ste editie, in aanwezigheid van Hare Koninklijke Hoogheid Prinses Máxima, met het concert La Pasión según San Marcos in Koninklijk Theater Carré. Het was het vierde festival onder artistieke leiding van Pierre Audi, met als thema ‘Cielo e Terra’.
Hemelse geneugten en aardse beslommeringen vormden de rode draad in deze editie. Internationale producties zoals Happy Days van The National Theatre of Great Britain, MOLIÈRE van Luk Perceval, Decreation & Kammer/Kammer van The Forsythe Company werden afgewisseld met eigen producties, zoals de wereldpremières van Emio Greco | PC, het opdrachtwerk Lucas Passie van Calliope Tsoupaki en Location (6) van beeldend kunstenaar Hans Op de Beeck. Daarnaast liet het Holland Festival werk zien van jonge makers zoals Sulayman Al-Bassam en Claudio Valdés Kuri. Naast de gevestigde namen als Stockhausen en Goebbels had het publiek ook aandacht voor Mike Patton met Mondo Cane, de Chinese operatrilogie en het MindFuelprogramma met een lezing van Rem Koolhaas en een documentaire over de onlangs overleden Kees Fens. Typerend voor Audi’s visie op hedendaagse muziek stonden concerten van Andriessen en Messiaen naast de introductie van Osvaldo Golijov en de elektronica van Matmos. Zowel de nationale als internationale producties waren populair bij het publiek. De Vrij Nederland publieksfavoriet van het Holland Festival 2008 is Stifters Dinge van Heiner Goebbels.
Kunstenaars, acteurs, dansers en musici uit Nederland, België, Duitsland, Engeland, Frankrijk, Spanje, Italië, Zwitserland, Oostenrijk, Griekenland, Turkije, Iran, Koeweit, Mexico, China, Syrië. Libanon, Palestina, Verenigde Staten, Pakistan Argentinië, Venezuela en Zweden maakten het festival tot een succes. Het Holland Festival vond plaats in 11 theaters en concertzalen met als pijlers: de Westergasfabriek, het Muziekgebouw aan ’t IJ, de Stadsschouwburg, Koninklijk Theater Carré, Het Muziektheater en Theater Bellevue.
Het festival trok dit jaar 60.294* bezoekers. 39 van de 87 voorstelling waren uitverkocht. De zaalbezetting stijgt dit jaar met 5,5% naar 83,5%, ten opzichte van 78% in 2007. * In deze tellingen is de opera Saint François d’Assise van de Nederlandse Opera, die doorloopt tot 29 juni a.s., buiten beschouwing gelaten. Na de laatste voorstelling zal het totale bezoekersaantal naar verwachting uitkomen op 71.000.
In de komende jaren wil het Holland Festival zich, naast het naar Nederland halen van belangwekkende internationale producties, internationaal nog sterker profileren door meer internationale coproducties en eigen producties te presenteren.
De officiële opening van het 61ste Holland Festival vindt plaats in aanwezigheid van Hare Majesteit de Koningin op zaterdag 31 mei 2008 in de Stadsschouwburg, Amsterdam. Hare Koninklijke Hoogheid Prinses Máxima bezoekt op zondag 22 juni 2008 de slotavond van het festival in Koninklijk Theater Carré.
Samen met gasten en publiek ziet de Koningin de voorstelling Happy Days, een stuk van Samuel Beckett. Deze apocalyptische versie van Becketts werk, waarin een vrouw van middelbare leeftijd tot haar middel in het zand zit, wordt geregisseerd door Deborah Warner en gespeeld door de Ierse actrice Fiona Shaw.
Prinses Máxima is voor het eerst officieel aanwezig als eregast tijdens het Holland Festival. Zij bezoekt de slotvoorstelling La Pasión según San Marcos van de Argentijnse componist Osvaldo Golijov. In dit onconventionele passiewerk uit Latijns-Amerika, verenigt Golijov verschillende muziekstijlen uit tal van culturen, van westers klassiek vioolspel tot Amerikaanse gospel, van Zuid-Amerikaanse new tango tot Spaanse flamenco. De teksten komen ondermeer uit het evangelie volgens Marcus. De passie wordt uitgevoerd door het vijfenvijftig-koppig Schola Cantorum de Venuzuela.
Het Holland Festival toont van dinsdag 10 juni tot en met zaterdag 21 juni 2008 dagelijks korte voorproefjes van voorstellingen uit het lopende festival in de Bijenkorf Amsterdam. De hoeketalage van de Dam en Damrak wordt hiervoor speciaal ingericht. De VPRO presenteert live vanuit de etalage een Holland Festival journaal op zaterdag 14 juni 2008.
Het Holland Festival toont hiermee, in samenwerking met de Bijenkorf en de VPRO, zijn caleidoscopische visie, door alle disciplines van het festival te belichten.
Dagelijks zijn er twee voorproefjes van 20 minuten te zien tussen 11.00 en 12.00 uur en tussen 14.00 en 15.00 uur. Optredens worden onder andere verzorgd door:
Het Nationale Ballet met een deel uit In Space; Teatro Ciertos de Habitantes met een fragment uit De Monstruos y Prodigios; accordeonist Michael Ward Bergeman met een stuk uit La Pasión según San Marcos; Mauro Pawlowski; Emio Greco | PC met een gedeelte uit de [purgatorio] POPOPERA en accordeonist Frank Krawcyk met muziek uit [purgatorio] IN VISIONE. Daarnaast is er een interview met curator Jamain Brigitha over Dream Amsterdam en het project met beeldend kunstenaar/componist Ryoji Ikeda.
Het Bestuur van het Holland Festival benoemt Johan Dorrestein per 7 april 2008 tot zakelijk directeur van het Holland Festival.
Het Bestuur en artistiek directeur Pierre Audi zijn verheugd over zijn aanstelling. Voorzitter Sijbolt Noorda: ‘Ik ben bijzonder blij dat iemand van het kaliber en met de ervaring van Dorrestein zich aan het Holland Festival verbindt.’ Dorrestein kijkt erg uit naar de samenwerking met grote makers en de internationale dimensie van het Holland Festival. Hij volgt directeur Jacques van Veen op die de organisatie per 1 maart verlaat.
Johan Dorrestein (1950) is sinds november 1990 directeur van het Nederlands Blazers Ensemble. Van 1990 tot september 1996 was hij tevens directeur van de Amsterdamse Bach Solisten. Dorrestein studeerde klassiek gitaar aan het Sweelinck conservatorium in Amsterdam. Met het door hem opgerichte Amsterdams Gitaar Trio toerde hij tussen 1978 en zijn vertrek in 1990 langs vele concertzalen in Europa, Japan, Mexico en de Verenigde Staten.

Glanz, een nieuw werk van de componist Karlheinz Stockhausen gaat in wereldpremière in het Holland Festival 2008. Het festival had ter gelegenheid van de 80ste verjaardag van de componist, samen met, en voor het Asko Ensemble, een gelegenheidswerk besteld met de titel Glanz. Stockhausen heeft vlak voor zijn dood, woensdag 5 december 2007, het werk voltooid.
Glanz, het tiende uur in de cyclus KLANG, is gecomponeerd voor fagot, altviool, klarinet, trompet, trombone, hobo en tuba. Het werk wordt uitgevoerd door zeven solisten van het Asko Ensemble. De cyclus die is gebaseerd op de uren van de dag, bevat nu eenentwintig composities voor verschillende bezettingen, waaronder het eerste uur Himmelfahrt/Ascension voor synthesizer, een sopraan en een tenor; het tweede uur Freude/Joy voor twee harpen; het vierde uur Heaven’s door voor percussie en een klein meisje en het dertiende uur COSMIC PULSES voor elektronische muziek.
In plaats van een verjaardagshommage brengt het Holland Festival een uitgebreid in memoriam van een van de grootste muzikale geesten van de naoorlogse generatie. In het festival 2008 treedt naast het Asko Ensemble ook het Radio Filharmonisch Orkest en het Nederlands Kamerkoor aan met werk van Karlheinz Stockhausen. Het Zweedse elektronicaduo Midaircondo zal zich laten inspireren door Gesang der Jünglinge en Björk’s favoriete DJ-collectief Matmos brengt een eigen lezing van Mikrophonie I.

Jacques van Veen, zakelijk directeur van het Holland Festival, start per 1 maart 2008 als directeur van de Nieuwe de la Mar Theaters. Deze theaters worden op dit moment gebouwd in de Marnixstraat in Amsterdam en zullen eind 2009 hun deuren openen. Van Veen zal als onafhankelijk directeur verantwoordelijk zijn voor zowel de programmering als de exploitatie van de Nieuwe de la Mar Theaters. De theaters zijn een initiatief van de VandenEnde Foundation, het cultuurfonds van Joop en Janine van den Ende.
Jacques van Veen is momenteel zakelijk directeur van het Holland Festival. Eerder was hij onder meer directeur van de Stadsschouwburg Groningen en zakelijk leider van Paradiso in Amsterdam. Jacques van Veen: ‘Dit is een unieke kans om op deze legendarische plek een nieuw hoofdstuk in de theatergeschiedenis te schrijven en hiermee een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van het Leidseplein tot hét theaterplein van Nederland.’ Het bestuur van de VandenEnde Foundation is er van overtuigd dat de theaters bij Jacques van Veen in goede handen zijn. Bestuursvoorzitter Joop van den Ende: ‘Met de benoeming van Jacques van Veen krijgen de Nieuwe de la Mar Theaters een ervaren directeur met veel nationale en internationale contacten. Daarnaast heeft hij veel kennis van de theaterwereld.’
Nieuwe de la Mar Theaters
In 2002 heeft de gemeente Amsterdam de VandenEnde Foundation gevraagd een plan te ontwikkelen voor het Nieuwe de la Mar Theater en de aangrenzende bioscopen. De bestaande gebouwen voldeden niet meer aan de eisen van de tijd. Hieruit is het idee van de Nieuwe de la Mar Theaters ontstaan: twee nieuwe theaterzalen met daarin kwalitatief hoogwaardige voorstellingen voor een breed publiek. De twee zalen van de Nieuwe de la Mar Theaters van respectievelijk 850 en 600 stoelen, worden straks bespeeld door zowel vrije producenten als gesubsidieerde gezelschappen. Op dit moment worden de theaters gebouwd en het streven is dat eind 2009 de Nieuwe de la Mar Theaters hun deuren openen.

Het Theater Instituut Nederland reikte gisteren voor de 16e keer de TheaterAffichePrijs uit, de prijs voor het best vormgegeven affiche van het afgelopen seizoen. Uit meer dan 600 affiches koos de jury, onder voorzitter Joost Swarte, een affiche van het Holland Festival als winnaar. Het affiche maakt onderdeel uit van de campagne voor het zestigjarig jubileum van het Holland Festival en is ontworpen door Maureen Mooren. Het Holland Festival wint de TheaterAffichePrijs voor het tweede achtereenvolgende jaar.
Het juryrapport: ‘Bij de eerste ronde die de jury maakte langs de rijen ingestuurde affiches lag er een serie geduldig en zelfbewust. De serie waarvan we een exemplaar bekronen, bleef gedurende het hele proces vanzelfsprekend overeind. In het voorjaar hadden de affiches op straat al indruk gemaakt. Hoe knap is het niet om veel letters, veel boodschappen te combineren terwijl je de indruk hebt naar een foto te kijken van feestelijke linten. De jury was unaniem enthousiast over deze serie van het Holland Festival.De claim waarmee het duo Mooren en Van der Velden in 2005 de nieuwe huisstijl van het Holland Festival lanceerde: dit logo is geen logo, is inmiddels bewaarheid. Waar andere ontwerpers voor culturele opdrachtgevers ernaar streven om de verschillende activiteiten van de culturele instelling te integreren in een coherente huisstijl, zien we in het werk van dit duo voor het Holland Festival een snelle ontwikkeling van de huisstijl zelf. Deze wordt gaandeweg gebruiksvriendelijker. Elementen uit het eerste jaar van de nu driejarige reeks worden in de editie 2007 losjes geciteerd: het Twin Tower motief, de wybertjes, en de afkorting HF. Maar de toon en de beeldopbouw zijn anders. Ten opzichte van 2005 zijn de affiches van 2007 grafischer, leesbaarder en minder cryptisch. De stapeling van serpentines en banderolles creëert ruimtelijk een lichte chaos maar wel de sfeer van een Hollands feestje voor het jubilerende festival.
De voormalige juryvoorzitter van de TheaterAffichePrijs, thans opdrachtgever namens het Holland Festival, stelde in een tekst uit 2003 drie eisen aan het theateraffiche. Dit moet ‘intrigerend zijn voor de toeschouwer.’ Ten tweede een ‘artistieke visie vertonen’ en tenslotte moet het affiche ‘communicatieve waarde hebben, wervend van aard zijn.’ Bij deze derde eis staat het perspectief van de kijker voorop. Stond in de nieuwe huisstijl van het Holland Festival in 2005 de artistieke visie voorop, in 2007, domineert – al dan niet onder invloed van de opdrachtgever – de communicatieve waarde. Het affiche schrikt er zelfs niet voor terug ons toe te roepen de kaarten voor het festival nú te bestellen.
Bij de tien genomineerden zaten nog twee affiches die in het kader van het Holland Festival werden gemaakt: het affiche Forsythe Morris Fonte van het Nationale Ballet (ontwerp Martin Pyper) en het affiche voor de opera Wagner Dream van De Nederlandse Opera (ontwerp Lex Reitsma).
De winnaar en de genomineerde affiches zullen in de tuin van het Theatermuseum in Amsterdam tentoongesteld worden van 17 september tot 29 oktober 2007.
Op 6 september jl. is de wereldberoemde tenor Luciano Pavarotti op 72-jarige leeftijd overleden.Pavarotti maakte zijn debuut in het Holland Festival als 30-jarige in 1966. Hij zong de rol van Tebaldi in een zelden opgevoerde opera van Bellini, I Capuleti e iMontecchi. De opera werd gedirigeerd door Claudio Abbado en was zes keer te zien in Amsterdam, Den Haag, Rotterdam en Utrecht. Hij ontving voor die zes voorstellingen nog geen 17 duizend gulden, reiskosten inbegrepen - en dat is minder dan de andere zangers en de dirigent...
In een uitverkocht Concertgebouw, waar de diva Edita Gruberova optrad, werd gisterenavond het 60ste Holland Festival afgesloten. Het was het derde festival van Pierre Audi en Jacques van Veen, die het festival presenteerden in het thema ‘Oppression & Compassion’. Het festival trok dit jaar een totaal van 57.642 bezoekers; 23 van de in totaal 92 voorstellingen waren uitverkocht*. De best bezochte voorstellingen waren de internationale producties: de openingsvoorstelling From the House of the Dead, de dansvoorstelling van Akram Khan/Sylvie Guillem, de theaterproducties van The Wooster Group en het Wiener Burgtheater, de muziektheaterproducties Bintou Were en Era la Notte met de sopraan Anna Caterina Antonacci. Het slotconcert met Edita Gruberova vond plaats in een uitverkocht Concertgebouw.
Het festival ontvouwde zich dit jaar als een festival van uitersten. Waar de openings-voorstelling From the House of the Dead symbool stond voor ‘oppression’, was Edita Gruberova in het slotconcert hét voorbeeld van ‘compassion’. Tussen deze twee uitersten bood het programma politiek geëngageerde voorstellingen tegenover voorstellingen en concerten die wat betreft esthetiek en uitvoering tot de internationale top behoren.
Politieke betrokkenheid bij de mondiale problematiek kwam aan de orde bij het Australische Honour Bound over Guantánamo Bay, Babel van het Wiener Burgtheater over de oorlog in Irak, Romeinse Tragedies van Toneelgroep Amsterdam en de Sahelopera Bintou Were over de vluchtelingenproblematiek. Internationale topkunst werd gepresenteerd door onder meer Akram Khan en Sylvie Guillem in Sacred Monsters, het Mahler Chamber Orchestra o.l.v. Pierre Boulez, Klangforum Wien in FAMA, Into the Little Hill van Ensemble Modern en Wagner Dream in regie van Pierre Audi zelf.
Ongeveer 1.500 kunstenaars, acteurs, dansers en musici uit Italië, Frankrijk, Duitsland, Engeland, Vlaanderen, Oostenrijk, Slowakije, Tsjechië, Rusland, Litouwen, Sahelregio Afrika (Senegal, Tsjaad, Mali), Verenigde Staten van Amerika, Thailand, Australië, Libanon en Nederland traden dit jaar tijdens het Holland Festival op.
Het Holland Festival speelde zich af in de Amsterdamse culturele bolwerken, met als pijlers de Westergasfabriek, het Muziekgebouw aan ’t IJ, de Stadsschouwburg, Het Muziektheater en Theater Bellevue.
* In deze tellingen is Doctor Atomic van De Nederlandse Opera, dat in het kader van het Holland Festival werd uitgevoerd, buiten beschouwing gelaten. Na de laatste voorstelling op 1 juli a.s. zal het totale bezoekersaantal naar verwachting uitkomen op 71.000 bezoekers.
Vandaag geeft het Holland Festival het startschot voor de lancering van Cultureplayer. Via Cultureplayer worden de werelden van cultuur en ICT met elkaar verbonden. Het gaat om een nieuwe technologie die het mogelijk maakt om content (zoals bijvoorbeeld live voorstellingen en concerten) wereldwijd toegankelijk te maken voor internetgebruikers. Van 21.00 tot 22.45 uur is in dat kader de voorstelling Sharing the Same Shadevan de Veenfabriek via een live verbinding wereldwijd te volgen op de homepage van deze website.
Vanaf 23.00 uur wordt ook de band Track door Cultureplayer opgenomen. Dit optreden maakt onderdeel uit van de after-party die voor iedereen vrij toegankelijk is. De opnames van Track worden niet live via internet uitgezonden maar zijn, evenals Sharing the Same Shade, vanaf 16 juni ook via deze site on demand te bekijken.
Cultureplayer
Cultureplayer is een initiatief en samenwerkingsverband tussen het Amsterdams Uitburo (AUB), Fabchannel en FutureWeb. Het AUB als promoter van het gehele culturele aanbod en de publiekswerving in Amsterdam, Fabchannel omdat zij registraties van uitvoeringen in Paradiso en De Melkweg verzorgen en deze via internet wereldwijd ter beschikking stelt en FutureWeb vanuit hun doelstelling om krachtige bedrijven, goed georganiseerde instellingen en veelbelovende projecten, te bundelen die superbreedband producten en diensten ontwikkelen.De gemeente Amsterdam ondersteunt dit project vanuit het programma Amsterdam Topstad, dat bedoeld is om de internationale concurrentiepositie van Amsterdam te verbeteren.
De stichting heeft tot doel tien Amsterdamse, veelal internationaal toonaangevend culturele instellingen, te ondersteunen bij het ontwikkelen van hun internetstrategie. Het betreft naast het Holland Festival ook IDFA, Rijksmuseum, Van Gogh Museum, Stadsschouwburg Amsterdam, Koninklijk Theater Carré, Openbare Bibliotheek Amsterdam, De Meervaart, het Concertgebouw, De Nederlandse Opera en Het Muziektheater.
Wethouder Carolien Gehrels: "Het bijzondere aan dit project is dat cultuur nu toegankelijk wordt voor een veel groter publiek. Amsterdammers die in het buitenland zijn kunnen via internet zien wat er in hun stad gebeurt op cultureel gebied. Bovendien laten we aan de rest van de wereld zien wat Amsterdam op dit terrein allemaal te bieden heeft. Zo ‘veroveren’ we als Amsterdam de wereld via het world wide web."
Meer informatie: Cultureplayer
Een internationaal consortium van gerenommeerde partijen voert een wereldwijd uniek experiment uit tijdens het Holland Festival. De voorstelling Era la Notte wordt opgenomen in de hoogste kwaliteit video en audio die op dit moment mogelijk is. Dat levert ultrascherpe beelden op die in Nederland nog nooit zijn vertoond. De voorstelling is tijdens de opname van 20 juni ook live in Amerika te volgen.
Waag Society presenteert hiermee in samenwerking met diverse (inter-)nationale partners CineGrid, dat opname, real-time transport en projectie van ultrahoge kwaliteit video en audio mogelijk maakt. Er wordt gebruik gemaakt van ‘4K-projectie’ wat een viermaal hogere kwaliteit biedt dan HDTV. Daarmee is 4K bij uitstek geschikt voor de vertoning van digitale cinema, maar dan veel scherper dan nu in de bioscoop is te zien. De beleving is intenser en dat opent deuren naar nieuwe toepassingen ten behoeve van entertainment, cultuur, onderwijs en wetenschap.
CineGrid Nederland
CineGrid is een internationaal onderzoeksprogramma naar de mogelijkheden van ultra-hoge kwaliteit audiovisuele productie, transport en vertoning in de Verenigde Staten, Japan en Europa. Op dit moment zijn er ter wereld maar drie permanente locaties waar dit kan worden vertoond: twee in Californië en één in Japan. CineGrid Amsterdam wordt het eerste Europese knooppunt in dit netwerk. De Nederlandse initiatiefnemers zijn de Universiteit van Amsterdam, SARA, SURFnet en Waag Society.
4K Cinema
De opnames en projectie bieden een viermaal hogere kwaliteit dan HDTV en zijn zo scherp dat ze de scherpte van het menselijk oog benaderen. De hoeveelheid data is enorm groot (50 MB/beeld) en vereist de beschikbaarheid van snelle glasvezelverbindingen. Bij de huidige 4K-voorstellingen zijn de filmfragmenten nog kort, vaak korter dan één minuut. De ontwikkeling verkeert in een prototypisch en experimenteel stadium. Op basis van experimenten opent zich echter een wijds scala aan mogelijkheden en toepassingen in educatie, (medische) wetenschap, kunst en entertainment.
Partners in dit project zijn: KEIO University, University of California San Diego, Pacific Interface, SURFnet, UvA, SARA, Holland Festival, BeamSystems, Cultuurfabriek en Waag Society. Financiers van dit project zijn: Amsterdam Innovatie Motor, Amsterdam Partners en HGIS Cultuurfonds. Daarnaast werken vele partijen vaak belangeloos mee aan het project.
Meer informatie is te vinden op www.waag.org en www.cinegrid.nl.
De Pakistaanse raga-grootmeester Ustad Gulam Hassan Shagan zal niet in het Holland Festival optreden. Onder de titel Ali Wali zou de 79-jarige muzikant met drie raga-musici op 2 juni een optreden geven in het Muziekgebouw aan ’t IJ in Amsterdam. De vier Pakistani slaagden er echter niet in op tijd een visum van de Nederlandse ambassade te verkrijgen.

Het Holland Festival en het International Film Festival Rotterdam (IFFR) hebben besloten de samenwerking in het Holland Festival uit te stellen tot het festival van 2008. Dit besluit is genomen nadat de beoogde openingsproductie Brand upon the Brain van Guy Maddin als gevolg van onoverkomelijke productionele problemen is vervallen. Deze productie, met een unieke combinatie van film en live muziek, zou de hoofdmoot vormen van de gezamenlijke programmering van het IFFR en het Holland Festival, waarbij het uitgangspunt was om film te combineren met (live) podiumkunst.
Het Holland Festival en het International Film Festival Rotterdam zullen de in 2006 gestarte samenwerking voortzetten in het Holland Festival van juni 2008.Brian Wilson, oprichter van de legendarische popgroep The Beach Boys, geeft een concert in het kader van het Holland Festival. Het concert vindt plaats in Koninklijk Theater Carré in Amsterdam op donderdag 21 juni a.s. Speciale gast is mede-oprichter en gitarist Al Jardine.
Wilson richtte samen met zijn broers Carl en Dennis, zijn neef Mike Love en schoolvriend Alan ‘Al’ Jardine The Beach Boys op. Deze groep werd de meest succesvolle popgroep uit de Amerikaanse geschiedenis. The Beach Boys en Wilson waren verantwoordelijk voor legendarische hits als Good Vibrations, I Get Around, Help Me Rhonda, California Girls, Wouldn't It Be Nice, Don't Talk (Put Your Head On My Shoulder), God Only Knows and I Just Wasn't Made For These Times.
Na het uiteenvallen van The Beach Boys ging Brian Wilson solo verder. Tegenwoordig treedt hij wereldwijd op met zijn eigen band voor uitverkochte zalen. Hij zingt zowel klassiekers uit het Beach Boy repertoire als selecties uit zijn eigen nieuwe albums.
Op 22 juni a.s. zal de 64-jarige Wilson ook optreden in De Oosterpoort in Groningen.
Het Holland Festival presenteert vandaag bij monde van artistiek directeur Pierre Audi en zakelijk directeur Jacques van Veen de 60ste editie. Dit jubileum wordt gevierd met een programma dat de historische thema’s op actuele wijze samenbindt en dat groter van opzet en omvang is dan gewoonlijk. In totaal biedt het Holland Festival dit jaar meer dan honderd vooral internationale voorstellingen en concerten op de belangrijkste Amsterdamse culturele locaties. De officiële opening vindt in aanwezigheid van H.M. de Koningin plaats op 29 mei 2007 in Het Muziektheater.
60-Jarig jubileum
Audi en zijn artistieke team hebben zich ten doel gesteld om lijnen, die vaak al in de eerste jaren van het Holland Festival zijn uitgezet, door te trekken naar een hedendaagse programmering met actuele inslag. Zo hebben hedendaagse Nederlandse componisten altijd een toonaangevende rol gespeeld. Dit jubileumjaar is aan drie generaties Nederlandse componisten gevraagd nieuw werk te componeren. De traditie regelmatig een groot dansgezelschap uit het buitenland te halen, krijgt gestalte in een optreden van de Mark Morris Dance Group uit New York. Van oudsher zijn de grote internationale toneelgezelschappen vertegenwoordigd: zowel het Wiener Burgtheater als The Wooster Group waren vele malen te gast en keren ook nu weer terug. En de Nederlandse topgezelschappen zijn dit jaar allemaal vertegenwoordigd met werk dat in samenwerking met en speciaal voor het Holland Festival is gecreëerd: De Nederlandse Opera, Het Nationale Ballet, het Nederlands Dans Theater, het Koninklijk Concertgebouworkest en Toneelgroep Amsterdam.
Holland Festival 2007
De programmering bestaat uit voorstellingen en concerten in de genres muziek, opera, muziektheater, theater, dans, film en beeldende kunst.
Het scala aan voorstellingen en projecten zit vervat tussen de tegenpolen Oppression en Compassion, een thema dat niet alleen in de voorstellingen maar ook in de Context (alle activiteiten die het programma ondersteunen en aanvullen) zijn neerslag vindt. Onderdrukking en medeleven, het is een sterk geladen tegenstelling die in de geschiedenis van de kunsten al eeuwenlang inspireert en aanzet tot reflectie. In het licht van de turbulente wereldactualiteit blijken beide tegenpolen meer dan ooit een aanknopingspunt.
Op 29 mei 2007 vindt de officiële opening plaats met From the House of the Dead (Z mrtvého domu) van de Tsjechische componist Leoš Janá?ek. Deze opera staat onder muzikale leiding van Pierre Boulez en wordt geregisseerd door Patrice Chéreau. De uitvoering is door het Mahler Chamber Orchestra, het Arnold Schoenberg Chor en internationale topvocalisten. From the House of the Dead is een co-productie van het Holland Festival met de Wiener Festwochen, Teatro alla Scala in Milaan, Festival d’Aix-en-Provence en de Metropolitan Opera in New York.
Op 24 juni vindt het slotconcert plaats in het Concertgebouw met de belcanto sopraan Edita Gruberova. Het concert wordt rechtstreeks uitgezonden door de NPS televisie en is tegelijkertijd ook op groot scherm te zien op het Museumplein.
Makers uit Frankrijk, Groot-Brittannië en de Verenigde Staten van Amerika verzorgen samen het grootste deel van het programma, maar producties zijn ook afkomstig uit Australië, Thailand, Oostenrijk, Italië, Pakistan, België, Litouwen en de Afrikaanse Sahelregio.
Centrale festivallocaties
Het Holland Festival speelt zich af in de Amsterdamse culturele bolwerken, met als pijlers Het Muziektheater, de Stadsschouwburg, de Westergasfabriek en het Muziekgebouw aan ’t IJ. Ook het Concertgebouw, Koninklijk Theater Carré, Bimhuis en Theater Bellevue presenteren enkele Holland-Festivalproducties.
Een toegangskaart voor een voorstelling van het Holland Festival is dit jaar tevens een geldig vervoersbewijs voor alle tram, bus- en metrolijnen van het GVB in Amsterdam. Het Holland Festival biedt deze dienst in samenwerking met GVB om extra service te verlenen aan het festivalpubliek. De gecombineerde toegangskaarten/vervoerbewijzen zijn vanaf 15 maart uitsluitend verkrijgbaar bij de Holland Festival Ticketservice.
De toegangskaart is als vervoerbewijs geldig van 29 mei t/m 24 juni overdag vanaf drie uur voor tot vier uur na aanvangstijd van de voorstelling. ’s Avonds geldt de toegangskaart vanaf drie uur vóór de aanvangstijd tot en met de laatste ritten rond middernacht. De toegangskaart is niet geldig voor de nachtlijnen.
Voor het Concertgebouw en de Stadsschouwburg is deze service niet nieuw. Bezoekers van de Stadsschouwburg en het Concertgebouw kunnen al enige tijd op vertoon van hun toegangsbewijs reizen met GVB. Het zal dit jaar voor het eerst zijn dat tijdens het Holland Festival onder meer ook Het Muziektheater, Muziekgebouw aan het IJ, Westergasfabriek, Theater Bellevue en Carré bereikbaar zijn met een toegangskaart.
Medio maart starten het Holland Festival en Stadsschouwburg Amsterdam met een intensieve samenwerking op het gebied van kaartverkoop. De Stadsschouwburg zal voor het 60ste Holland Festival de gehele kaartverkoop uitvoeren van alle ruim veertig producties van het festival. Onder de noemer Holland Festival Ticketservice worden toegangskaarten online, telefonisch en aan de kassa van de Stadsschouwburg op het Leidseplein aangeboden.
Het Holland Festival beoogt met deze samenwerking een betere service te verlenen aan het festivalpubliek, met name door de opzet van een online verkoopsysteem en het verlagen van de bestelkosten.
Het Holland Festival is in juni 2007 mede-producent van de opera From the House of the Dead (Z mrtvého domu) van de Tsjechische componist Leoš Janá?ek en opent hiermee zijn 60ste editie. Deze opera staat onder muzikale leiding van Pierre Boulez en wordt geregisseerd door Gouden Palmwinnaar Patrice Chéreau. De uitvoering is door het Mahler Chamber Orchestra, het Arnold Schönberg Chor en internationale topvocalisten, waaronder Olaf Bär, John Mark Ainsley, Stefan Margita, Peter Straka en Wolfgang Brendel. From the House of the Dead is een co-productie van het Holland Festival met de Wiener Festwochen, de Scala in Milaan, Festival d’Aix-en-Provence en de Metropolitan Opera in New York. De feestelijke opening van het 60-jarige Holland Festival vindt plaats op 29 mei 2007 in het Muziektheater Amsterdam.
Het trio Boulez, Chéreau en decorontwerper Richard Peduzzi tekenden in 1976 voor de legendarische uitvoering van Der Ring des Nibelungen bij het honderdjarig jubileum van de Bayreuther Festspiele. ‘Geniale interpretatie’, ‘perfecte acteursregie’, ‘subtiele muzikale uitwerking’, zijn slechts enkele van de superlatieven waarmee deze opera door de internationale pers werd overladen. Deze Ring maakte vijf seizoenen lang furore en werd beschouwd als Opera van de Eeuw. Voor het eerst werken deze meesters nu weer samen – in een productie waar in de muziek- én theaterwereld reikhalzend naar uitgekeken wordt.
De samenwerking tussen de vijf internationaal gerenommeerde festivals en operahuizen is een zelden vertoond huzarenstukje. Niet alleen betreft het een reisproductie van ongekende omvang, maar met name de participatie van internationale topkunstenaars uit alle windstreken mag spectaculair worden genoemd.
From the House of the Dead
Janá?ek (1854-1928) schreef From the House of the Dead(Z mrtvého domu) (1927/28) vlak voor het instorten van de Weimar Republiek en de opkomst van de NSDAP, op basis van de mémoires van Dostojevski. Het lot van de gewone man was één van zijn preoccupaties; met deze opera droeg Janá?ek bij aan het ontstaan van de humanitaire opera. Het werk kan het beste vergeleken worden met de Picasso’s Guernica dat, ondanks het afgeschilderde slagveld, behoort tot de belangrijke meesterwerken van de 20ste eeuwse schilderkunst. Het was Janá?eks laatste opera en ging pas na zijn dood in 1930 in het Tsjechische Brno in première.
Speellijst
Wenen - 12, 14, 16, 18 mei 2007; Amsterdam/Holland Festival - 29, 31 mei, 2 juni 2007; Aix-en-Provence - 16, 18, 20, 22 juli 2007; New York - 2009; Milaan - voorjaar 2010.
Kaartverkoop
Kaarten zijn vanaf 2 januari 2007 verkrijgbaar bij het Muziektheater Amsterdam
De opening van het Holland Festival 2007 wordt mede mogelijk gemaakt door Euronext N.V. 
De afficheserie van het Holland Festival 2006, ontworpen door Maureen Mooren & Daniël van der Velden, zijn genomineerd voor de TheaterAffichePrijs 2006. De uitreiking van deze prijs vindt plaats op donderdag 30 november a.s. in Stedelijk Museum CS in 11. De TheaterAffichePrijs wordt toegekend aan het best vormgegeven theateraffiche van het voorbije theaterseizoen.





Theater Instituut Nederland organiseert vanaf 1992 jaarlijks de TheaterAffichePrijs. Doelstelling van de TheaterAffichePrijs is om aandacht te schenken aan de kwaliteit van Nederlandse theateraffiches en het gebruik van het affiche als promotioneel middel door opdrachtgevers en communicatiedeskundigen uit de theaterwereld. Daarnaast wil het Theater Instituut Nederland middels de prijs aandacht schenken aan zijn (deels historische) collectie van meer dan 22.000 theateraffiches.
De vakjury bestaat uit: Joost Swarte (ontwerper), Mechtild Prins (regisseur), Carolien Glazenburg (conservator grafische vormgeving Stedelijk Museum te Amsterdam), Jackie van der Vlis (Hoofd Public Relations Nieuwe Luxor Theater Rotterdam), Harmen Liemburg (grafisch ontwerper).
1 maart 2006
In de Holland Festival-campagne 2006 lopen in de affiches en in de pocket-omslagen meerdere tekens en symbolen in lijnen door elkaar heen. Daardoor ontstaat een netwerk, een blauwdruk, een soort plattegrond. Vervolgens zijn in de affiches verschillende van deze tekens en symbolen ingekleurd, waaronder het Holland Festival-beeldmerk, het vraagteken, de Nederlandse vlag, de sterren van de Europese Unie, en de woorden 'Melancholia' en 'Hysteria'. Er hangen echter ook affiches op straat die niet zijn ingevuld en waarin nog andere betekenissen te zoeken - en te vinden - zijn.
De campagne refereert zowel aan de religieuze connotaties van glas-in-lood, als aan de onschuld van de kleurplaat. De affiches combineren de sfeer van een proefdruk met de overdaad van het circusaffiche. Hiermee wordt, na de introductie van het nieuwe beeldmerk en huisstijl in 2005, een nieuwe stap gezet in het plan om het Holland Festival in het straatbeeld te positioneren als een niet te missen cultureel teken.
De campagne is ontworpen door Maureen Mooren en Daniel van der Velden.
De campagnebeelden zijn ook terug te vinden op het omslag van de pocket, dat het hele programma bevat. Er zijn in totaal vier omslagen, variërend van zwartwit tot full colour omslag.
1 maart 2006
De directie van het Holland Festival, Pierre Audi en Jacques van Veen, maakt vandaag het hele festivalprogramma bekend aan de nationale en internationale pers. Op de persconferentie zullen ook prominente kopstukken uit het festival aanwezig zijn, onder wie de choreografe Sasha Waltz, componist Michel van der Aa, regisseurs Johan Simons en Anatoli Vassiliev en filmmaker Peter Greenaway.
Gerard Mortier, thans directeur van de Opéra National de Paris en een van de meest gezaghebbende personen in het internationale cultuurveld, zal als speciale gast zijn visie op de internationale positie van het Holland Festival geven.
Voorafgaande aan het concert Nono van Champ d’Action op 22 juni speelt altviolist Garth Knox een nieuw werk van Kaija Saariaho, geschreven in opdracht van het Holland Festival. Dit werk gaat op 4 juni in het Bimhuis in première en wordt als extra presentje ook aan het concert van Champ d'Action toegevoegd. Na afloop presenteert het Holland Festival in het kader van EarFuel een optreden van violist Garth Knox op zijn viola d’amore en cellist Arne Deforce van Champ d'Action.
Op uitnodiging van het Holland Festival bezoekt Irina Sjostakovitsj, weduwe van de componist Dmitri Sjostakovitsj, in juni Amsterdam. Haar bezoek aan de hoofdstad staat in het teken van het Sjostakovitsj-jaar 2006 ter gelegenheid van de honderdste geboortedag van de Russische componist. Op 7 juni is Irina Sjostakovitsj eregaste van de Holland Festival-productie The Great Lightning; een semi-scènische uitvoering van drie onafgemaakte en nooit in Nederland uitgevoerde operawerken van Sjostakovitsj in het Concertgebouw in Amsterdam.
De productie is uniek door de reconstructie van de wijze waarop deze muziek in het sovjettijdperk geklonken moet hebben. Daarvoor heeft het Holland Festival stemmen gecast in de laatste grote Moscouse operaschool onder leiding van de nu 80-jarige diva Galina Vishnevskaya, de 'Maria Callas' van Oost-Europa. Deze school is de kweekvijver voor het Bolshoi. Voor een historische reconstructie ideaal: de vocale kwaliteiten van topniveau, het acteerwerk nog met een authentiek sovjetstempel.
Irina, de derde weduwe van Sjostakovitsj, is een ware bewaakster van het oeuvre én imago van haar man, die onder - en dankzij?- het sovjetregime zijn beroemdste werken componeerde. Zij komt samen met een team van het Sjostkovitsj-instituut naar het Holland Festival. De erven Sjostakovitsj feliciteerden het Holland Festival al eerder met het naar hun zeggen betekenisvolle en fijnzinnig samengestelde eerbetoon aan het oeuvre van de componist.
Dat eerbetoon bestaat, naast The Great Lightning, ook uit Les Salons Russes, een door de Britse Sjostakovitsj-biografe Liza Wilson samengestelde opstap naar de opera Lady Macbeth van Mtsensk door De Nederlandse Opera, en The Garden of Dreams, een hommage van de componiste Elena Firsova aan Sjostakovitsj, uitgevoerd door het Koninklijk Concertgebouworkest, dat tevens coproducent is van dat concert.
The Great Lightning, wo 7 juni om 20.15 uur in het Concertgebouw
Les Salons Russes, 9, 12, 15, 19 juni om 18 uur in de Boekmanzaal van het Stadhuis/Muziektheater (voorafgaande aan de opera Lady Macbeth van Mtsensk)The Garden of Dreams, 23 en 24 juni om 20.15 uur in het Concertgebouw
Kaartverkoop via het Concertgebouw en de festivalkassa van het Holland Festival in het Muziekgebouw aan 't IJ.
Dit jaar biedt het Holland Festival bezoekers en belangstellenden de service om geheel gratis programma’s en libretto’s van onze voorstellingen te downloaden. Vanaf enkele dagen voor aanvang van een voorstelling vindt u programma’s en libretto’s op onze website bij ‘downloads’ in het frame ‘Praktisch’. Zo kunt u nu al terecht voor de programma’s van Sentimenti, About Baroque, Radio Kaboul, Les Salons Russes en Zoroastre.
Bent u enthousiast over een Holland Festival-voorstelling en vindt u dat deze voorstelling recht heeft op eeuwige roem en glorie? Of wilt u juist laten weten dat de voorstelling een tegenvaller is? Doe dan mee aan de Publieksfavoriet. Voor aanvang krijgt u een kaart uitgedeeld waar u uw waardering voor de voorstelling kunt aangeven met een aantal sterren. Na afloop deponeert u uw kaart in de gele stembus of geeft u hem af aan een Holland Festival-medewerker. De ranglijst is te volgen op de website
Briljant!‘, zegt de een. ‘Waardeloos…‘, oordeelt de ander. Hoe kom je tot het oordeel dat een voorstelling mooi is of juist slecht? En waar zijn die oordelen op gebaseerd? Psycholoog Dr. Kees van Driel herleidde de kluwen gedachten waarmee je je oordeel vormt tot een aantal meetbare hersenactiviteiten. Hij maakte hiervan een wetenschappelijk onderzoeksmodel: de belevingsmeter. Het Holland Festival vroeg hem hiervan een festivalversie te maken als toetje na de voorstelling: de TOP OF FLOP-meter. Met de TOP OF FLOP-meter bepaalt u in een handomdraai hoe u een voorstelling beleefd hebt door na afloop op een computer enkele stellingen te beantwoorden. De onderbouwing van uw oordeel krijgt u dan uitgeprint mee. Een verrassing voor uzelf én het ideale startpunt voor een boeiende discussie met andere bezoekers! De TOP OF FLOP-meter is gratis en is te vinden in de Stadsschouwburg, de Westergasfabriek en het Muziekgebouw aan ’t IJ.
Bij de concerten van Mozart Remixed van Uri Caine in de Amstelkerk op 16, 17 en 18 juni worden opnames gemaakt voor een live CD. Overigens verkoopt men bij de concerten CD’s van Uri Caine’s eerdere bewerkingen van componisten als Beethoven en Schumann. Deze CD’s van het platenlabel Winter & Winter kosten slechts € 19 (winkelwaarde € 23).
Als hommage aan de maandag overleden componist György Ligeti voert het Holland Festival op zaterdag 17 juni a.s. op de monumentale trappen van het Muziekgebouw aan ’t IJ zijn werk voor honderd metronomen uit. Dit stuk, getiteld Poème Symphonique, beleefde in 1963 zijn première in het gemeentehuis van Hilversum en veroorzaakte daar destijds een relletje onder burgemeesters en wethouders.
Dit werk bestaat uit een opstelling van honderd metronomen. Zes Holland Festival-medewerkers zullen als ‘speler’ optreden: elk start in razend tempo een aantal metronomen en plaatst deze op de meer dan zestig treden tellende en vier meter brede houten trap. De apparaten draaien alle op verschillende snelheden (tussen 50 en 144 slagen per minuut) al heen en weer tikkend hun opgespannen veer af, waarbij een explosie aan metronoomtikken langzaam uitsterft tot ook de traagste z’n laatste tik geslagen heeft.
Aanvang 19.40 uur in de hal van het Muziekgebouw aan ’t IJ, toegang gratis. Aansluitend om 20.00 uur de opera Angels in America in de grote zaal (voor deze voorstelling zijn nog kaarten verkrijgbaar).
Na de eerste succesvolle editie van vorig jaar organiseren Kunstpraktijk & artistieke ontwikkeling en Het Gasthuis tijdens het Holland Festival AN ACADEMY 2006. Onder de noemer Different Strokes gaat een groep makers t/m 25 juni de dialoog aan met elkaar over de internationale state of the art en de visie van buitenlandse collega’s. Dit jaar concentreert AN ACADEMY zich op vier voorstellingen in de laatste week van het Holland Festival waarbij nadrukkelijk sprake is van culturele en artistieke diversiteit. Gesproken wordt over het werk van onder meer Jossi Wieler, Amir Reza Koohestani en Akram Khan/Sidi Larbi Cherkaoui: voorstellingen die zich buiten de westerse krijtstrepen afspelen of die gebaseerd zijn op de samenwerking tussen kunstenaars met een grote verscheidenheid aan achtergronden. De makers van deze producties zijn te gast, alsmede antropologe An van Dienderen en literatuurwetenschapster en publiciste Nehza Haffou.
Het Holland Festival heeft een fraai boekje uitgegeven ter ere van de 80ste verjaardag van de Hongaarse componist György Kurtág. In het werk staat een nog niet eerder gepubliceerd overzicht van het complete en omvangrijke oeuvre van Kurtág, samengesteld door Willem Hering en Lieven Bertels. Verder schrijft publiciste en programmamaakster Johanneke van Slooten over de poëtische miniatuurwerelden van de meester. U kunt het boekje bestellen door €6,50 (incl. portikosten) over te maken op rekeningnummer 0697485269 van het Holland Festival. Vermeldt u hierbij duidelijk uw naam en adres. Het boekje is ook te koop bij de concerten van Nono en Kurtág 80 op 22 en 23 juni in het Muziekgebouw aan ’t IJ.
Het Holland Festival 2006 is zaterdagavond afgesloten met een nachtconcert in de Oude Kerk. Het was de tweede editie van Pierre Audi en Jacques van Veen, die het festival presenteerden in het framework ‘melancholia & hysteria’. Het festival trok dit jaar een totaal van 65.000 bezoekers; 29 van de in totaal 92 voorstellingen waren uitverkocht. Favoriet bij het publiek waren de theatervoorstellingen Sentimenti van Johan Simons en de Japanse Kabuki, het danstheater Dido & Aeneas van choreografe Sasha Waltz, het verjaardagsconcert voor György Kurtág en de opening van het Holland Festival, de opera After Life van Michel van der Aa.
Opvallende elementen in het programma waren de toonaangevende rol voor hedendaagse componisten en de vervlechting van het festival met film en beeldende kunst. De samen-werking met het International Film Festival Rotterdam kreeg daarbij een centrale plaats. Nightwatching van Peter Greenaway zorgde voor veel extra bezoekers per dag in het Rijksmuseum en is nog tot 6 augustus a.s. te bezoeken.
Ongeveer 1.500 kunstenaars, acteurs, dansers en musici uit Tokio, Moskou, Parijs, Hamburg, Antwerpen, Londen, Stockholm, Kaboel, Shiraz, Berlijn, New York, Brussel, Basel, Lissabon, Mongolië en Nederland traden dit jaar tijdens het Holland Festival op.
De Amerikaanse mezzosopraan Lorraine Hunt Lieberson is maandag op 52-jarige leeftijd overleden. Ze overleed aan borstkanker. Die ziekte werd een paar jaar geleden al bij haar geconstateerd, en ze moest toen veel optredens afzeggen. Ze leek er weer bovenop gekomen te zijn en keerde terug op de internationale podia’s. Sinds vorig jaar trad ze minder vaak op, vanwege een rugblessure. Haar overlijden maandag kwam dan ook als een schok. Het was in de muziekwereld niet bekend dat de kanker weer terug was.
Lorraine Hunt begon haar muzikale carrière als freelance violiste, en begon pas met zingen toen ze 26 was.
In Nederland werd Hunt vooral bekend door haar samenwerking met Peter Sellars tijdens het Holland Festival: in 1998 werkte ze mee aan de uitvoering van de Bijbelse Stukken van Igor Strawinsky, en vorig jaar nog bracht ze een door Sellars geënsceneerde productie van cantates van Johann Sebastian Bach.